說實話，我第一次擁有的流行音樂相關的東西，其實不是專輯，而是 S.H.E 的《不想長大》磁帶。我記得那時候我才一年級，要爬到椅子上，坐在收音機旁邊聽磁帶裡的歌。聽完 A 面之後，還要把機器打開，把磁帶翻到 B 面再繼續聽。現在回想起來，那是一個很有畫面感的記憶。它不像現在打開手機就能聽歌，那時候聽一首歌是有過程的，也會因為這個過程變得更珍惜。我覺得那盤磁帶大概就是我和流行音樂之間很早的一次連接。

我會選 A-Lin。她的嗓音很厚實，也很有穿透力。她唱歌的時候，很容易擊穿人的心房，有時候聽著聽著就會跟著一起流淚。很特別的是，我在還不太懂愛情的年紀，就已經能聽到她歌聲裡的深情。小時候唱她的歌，可能更多是被旋律和聲音打動；但越長大，越發現自己能聽懂的歌詞變多了。現在再唱她的歌，和小時候唱的時候已經是完全不一樣的心境。我想這也影響了我自己的演唱方式。因為在青春期聽了很多 A-Lin 的演繹，我會特別注意一首歌裡的情感表達。

我有不少舞台經驗，在練習生時期，有一次在社區亞洲文化節表演，唱到最後一小節的時候，伴奏突然停掉了。當時我心裡想，已經只剩最後一段了，所以我就沒有停下來，直接無伴奏把歌唱完。唱完後觀眾的反應非常熱烈，給了我很多掌聲。那次經歷讓我覺得，舞台上最重要的其實不是完美，而是你和觀眾之間的連接。

我表演前通常會先讓身體放鬆，做一些簡單的拉伸，因為我有跳舞背景，所以我很在意身體是不是打開了。聲音方面，我會做一些比較輕的發聲練習，讓喉嚨放鬆下來。我還有一個小習慣，就是在上台前告訴自己要享受舞台，已經站在後台就不需要再去想音準、技巧，讓自己全身心地投入到歌曲中，才能用聲音做最好的表達。

對我來說很特別的一首歌是《千千闋歌》。從小時候第一次在電視上聽到開始，我就覺得這首歌的旋律加上粵語的發音非常美。雖然很喜歡，但因為廣東話的歌詞，我一直都沒有真正去學唱這首歌。直到來到多倫多，有機會去駐唱，發現台下有很多講廣東話、聽粵語歌的觀眾，我才特地把這首我一直很喜歡的歌學起來。所以這首歌對我來說不只是經典，也是讓我和不同文化的觀眾產生共鳴的一個連接。

我很喜歡李榮浩《滿座》裡的這一句：「一生未必會滿座，都曾經來過。」從小到大我總是在換城市生活，每一次來到新城市時，感到孤獨的時刻，我都會聽這首歌。有些舞台不是滿座的，有些選擇也不是一開始就被理解的，但是在尋找自我的過程中，那些人、那些經歷、那些情緒真實地來過，是最珍貴的事情。

我會選 Beyoncé 的《Listen》。過去一年對我來說，像是一次重新啟動人生的機會。我在維也納完成碩士畢業，然後搬來加拿大，經歷畢業、換國家、重新找工作，也重新思考自己到底想走向哪裡。這個過程裡面有很多迷茫，也有低谷期。尤其是在選擇工作行業的時候，我一度想過自己是不是應該走一條更穩定、更「現實」的路。但最後我發現，真正讓我一直放不下的，還是舞蹈和音樂。它們不是我人生裡某一個階段的興趣，而是我最終會回到的歸宿。所以《Listen》裡面那句 “my dreams will be heard” 對我來說很貼切。它像是在說，我的夢想不應該一直被壓低，也不應該只是藏在心裡。它應該被聽見，也應該被我自己認真對待。

我覺得是我的反差感。平時我看起來可能比較溫柔、比較好相處，但一到舞台上，我會有比較強的表達欲和能量。我喜歡那種優雅裡帶着真挚的風格，也希望自己的舞台不是只有漂亮，而是有生命力、有故事。個性上，我覺得我是一個很願意理解別人的人。無論是教學生、唱歌，還是和觀眾交流，我都會希望自己不是只完成一個表演，而是可以真的感受到對方，也把情緒傳遞出去。

我最希望可以和田馥甄一起表演。她一直是我很喜歡、也很欣賞的歌手。她在台上的狀態非常優雅，聲音很有質感，而且唱功很紮實，好像唱什麼歌都可以很輕鬆地進入歌曲裡面。對我來說，她是一個很好的榜樣。她不是靠很誇張的方式抓住觀眾，而是用聲音、氣質和情感慢慢把人帶進去。如果有機會和她一起合唱，我很想親身感受在她身邊唱歌是什麼樣的感覺，也想感受她聲音裡那種穩定又有力量的能量。

我會用三個詞形容我的歌聲：真誠、感性、有力量。但如果要說我在舞台上比較特別的地方，我覺得是我會跳舞，所以我不只會用聲音表達，也會用肢體去幫助歌曲表達更多東西。對我來說，唱歌不是站在那裡把一首歌唱完，而是要讓觀眾看到情緒、看到畫面，也看到這首歌在我身上的樣子。我希望自己的舞台是好聽的，也會是好看的。

音樂對我來說，是夢想，也是陪伴。它曾經是我很想追求的舞台夢，後來也曾經因為現實原因差一點被放下。但不管我在哪個城市，長沙、北京、維也納、多倫多，或者在不同的人生階段，音樂一直都沒有真正離開我。它讓我可以表達平時不一定說得出口的情緒，也讓我有機會和別人建立連結。對我來說，唱歌不是只為了站上舞台，而是把自己的經歷、感受和愛，透過一首歌送出去。這也是為什麼我到現在，還是很想繼續唱下去。